这幅后人命名为《受伤的野牛》的壁画，风格写实，技巧成熟，线条流畅，造型生动，很难相信这是出自上万年以前的人类之手。红色身体与黑色轮廓的搭配简约又富含表现力，仿佛是一气呵成，中间没有任何停顿和犹豫。当然，最令人称奇的是野牛的四肢和尾部的处理，与周围岩石凸起的特征巧妙地融合到了一起，变成了一幅颇有立体感的画面。

洞窟壁画《受伤的野牛》

如果我们将视野扩大，就会发现它只是岩壁上刻画出来的众多野牛中的一只。但与周围站立走动状态的野牛完全不同，只有它倦缩于地上，将头埋进身体，奄奄一息，给人一种“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”的感受。它睁大的眼睛仿佛是在和这个世界做最后的告别，纵然有千般不舍，但在捕食者面前，族群中总要有一只野牛要被猎杀和牺牲。只是这一次命 运之神并没有眷顾到它，它的所有挣扎都无济于事，悲惨的结局显然已经注定，这不禁让观者心中震荡，感慨大自然的无情。

西班牙阿尔塔米拉洞窟壁画

这是由原始先民用巧手记录下的一场关于野牛命运的故事，似乎“画”者在以一种超然的态度进行描绘，“天地不仁，以万物为刍狗”。这种近乎客观的呈现，让这只受伤的野牛在上万年的岁月中独自嘶鸣，那不甘之音环绕于深遂的洞穴之中。万年以后，世间虽又出现过很多刻画受伤动物的形象，但相比于这只野牛的纯粹，多了许多人类作为征服者的耀武扬威，也多了人类自恃为强者后对弱者的有限“怜悯”。 ​

《受伤的母狮》亚述美术