图1 第三届“朝圣敦煌”全国美术作品展开幕式

2017年9月16日，第三届“朝圣敦煌”全国美术作品展在敦煌国际会展中心开幕。在此次展览中，女性艺术家肖添艺的油画作品《迷--五》以其独特的艺术风格和极具个性的色彩表现脱颖而出，成为展览之中的一个亮点。此次展览以“朝圣敦煌”为主题，旨在通过现代艺术的视角重新诠释和探索敦煌文化的深邃与博大，而肖添艺女士的入选作品正是这一主题的完美呈现。

图2 作品展现场

《迷--五》肖添艺 油画 尺寸  2015年

《迷--五》是一幅充满色彩跳动感的油画作品，虽然它不是对敦煌历史及飞天壁画的直接刻画，但通过抽象的表现手法，将传统与现代、静态与动态巧妙地融合在一起。画面中，丰富的色彩和复杂的线条穿插交织，红黄蓝绿所带来的色彩感觉被交错融合地进行表现，形成了一种既具象又抽象，既熟悉又陌生的视觉印象。仿佛作者将数十年或数百年的时空切片进行叠加呈现，它们相互振荡，相互影响，传统与现在的实时博弈，过去与未来的因果关系，现实世界与异世界的平行推进都存在其中。

千百年来，敦煌在沙海中浮浮沉沉。它历经无数虔诚者的建设与掠夺者的盗劫。无数人曾为它奉献青春，又有无数人惦记着它的厚重历史；崭新的壁画被画上，又在岁月流转中逐渐剥落；塑像被营造，却又被打破或带走。无尽的岁月在这里叠压，层层累积，恰如一幅说不清道不明的画卷。观画者的眼睛在《迷--五》画面上的短暂停留，就如同穿越时间光锥的瞬间，密集的信息流和前后叠合的故事组成脑海中的闪回画面，霎那间回到一个充满神秘感的童话王国，这正是画家所带给我们的一个像谜一样的丰富多彩的世界。

艺术家肖添艺在创作中巧妙地运用了色彩对比和线条变化，使得画面充满了流动感及音乐性。房屋、城堡、树木、风车、杯子、仙人球、老鼠与熊，它们都被赋予了生命力，在同一个空间里出现，让观者目不暇接。虽然作品《迷--五》的画面尺寸并不大，但在展览现场，有不少观众们被这幅作品深深吸引。他们驻足在画作前，一边拍照，一边讨论，或沉思，或追忆。他们试图在画面中的色彩里去寻找故事，而故事早已隐匿，化成难以捉摸的颜色及线条。这件作品的艺术魅力就如同题名一样，是一个短时间内难以探清楚的谜题。

《消融之屋》草间弥生（日本） 2002年

此外，作品还体现了女性艺术家的独特视角和细腻情感。在画作中，大色块较少，微小的点线面居多，可以看到作者对细节的精致处理和对色彩的敏感把握，这些都是女性艺术家特有的艺术语言。就如同日本波普艺术家草间弥生《花》《消融之屋》一样，那些微小的艺术元素可能带有一定的作者自传性，同时也是作者本人心灵层面的写照。

总的来说，肖添艺女士的《迷--五》是一幅成功的艺术作品，它不仅在视觉上给人以强烈的冲击，也在思想上引发了深刻的思考。在第三届“朝圣敦煌”全国美术作品展中，这幅作品被安排在较为显著的位置上被人们看到，在一众写实主义的作品包围中，它以独特的抽象主义和表现主义面貌去迎接观众，这幅画不仅展示了肖添艺的艺术才华，也暗喻了敦煌文化在现代艺术语境下所存在的各种可能性，活动主题中的“朝圣敦煌”本质上就是朝圣文明、朝圣艺术，而对于艺术家来说，朝圣艺术何尝不是朝圣自己呢。

（艺术家简介：肖添艺，女，1987年生于湖北潜江，2013年硕士毕业于湖北美术学院油画系。2016年4月在武汉光谷美术馆举办“迷园”个人画展，目前在湖北武汉一所高校任教，现主要从事艺术活动于武汉。）